王蒙|为什么临摹王蒙山水，看他的作品就懂了 |仿王蒙笔意|蓝涛|蓝瑛

明清两代画家喜欢仿古，很多画家都以精通历代名家技法为目标。有人曾经统计过，明代画家喜欢临仿董源、巨然的作品。清代画家喜欢临仿元代王蒙的作品。董源被尊为南宗山水画风开创者，他有无上的地位让人敬仰。王蒙为什么有这么多“粉丝” ，看了清代画家蓝涛的《仿王蒙笔意》就懂了。
蓝涛是明末著名画家蓝瑛的后人，生活在康熙年间。从画坛派别来看，蓝瑛归属于浙派，浙派以宋人院体技法为尊。蓝涛继承家学，画画的底子是宋人技法。在明末清初时期，宋人院体技法因极尽精微的艺术理念，被划分到北宗山水画风。在这种背景下，蓝瑛的后代为了适应时代，不得不从南宗画家中寻找宋人气象。

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蓝涛仿王蒙笔意
元代王蒙是赵松雪的后辈，他的密体山水倡导以实写虚，本质上是宋人极尽精微的延伸。故此，王蒙作品兼具宋元画风。也就是说，临仿他一人的作品，可以学到两代绘画技法。蓝涛画《仿王蒙笔意》保留了浙派重视的装饰性美感，同时用枯笔渴墨勾画山水轮廓，辅以水墨渲染画出华滋润泽美感。
从笔墨技法上，蓝涛的作品相当成功。他保留了宋代院体风格，让王蒙的画风多了亲切感、代入感。学王蒙是为了继承传统，当技艺水平积累足够的时候，就可以走上借古开今的创作之路。

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蓝涛仿王蒙笔意局部
雅和俗是欣赏者很喜欢谈论的话题。一般来讲，旷远幽深会让人觉得雅致，饱满繁密会让人觉得俗气。王蒙扭转了人们的刻板印象，他画密体山水同样让人感到雅致。后世画家学习他的画风，就是为了捕捉虚实变化之美。王蒙的作品开创了写实饱满同样可以旷远幽深，故此他成为明清两代画家的榜样。
蓝涛的《仿王蒙笔意》以气韵取胜，画中清气贯穿天地之间。哪怕密笔渴墨、点染皴擦密布，也有石梁、浮云、流水，消解画中拥堵气象。

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蓝涛仿王蒙笔意局部
有意思的是，蓝涛和清初四王生活在同一时期，他的作品受到了王时敏的影响。这种影响力甚至超过蓝瑛，这个细节说明蓝涛不是故步自封之人，他懂得顺应时代发展的道理。他在画中强调山势走向，通过山脉曲线变化，让空间过渡没有割裂的感觉。
蓝涛在用色方面很有特点，他采用薄涂的方法。有些画家为了体现山水的立体感，喜欢在一层又一层矾染颜色。蓝涛注重色彩微妙变化，他在设色的时候，结合墨分五色的妙趣，哪怕色彩薄染也能天然美好。

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蓝涛仿王蒙笔意局部
【王蒙|为什么临摹王蒙山水，看他的作品就懂了】对古代画家而言，临仿前辈是永恒的主题。蓝涛临摹王蒙的作品，致敬之余，再现了宋元山水的技法特征以及艺术理念。