|冯咏梅：让更多新编剧目成为剧院“看家戏” |万象贞|京娘|武旦|西施梦|冯咏

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冯咏梅近照。光明图片
【走近文艺家·中青年德艺双馨文艺工作者】
她是滇剧竹派传承人，从艺43年，积极传承《血手印》《玉堂春》《花田错》《借亲配》等传统剧目，先后主演了《京娘》《西施梦》《水莽草》等改编和新编剧目。如今，她依然活跃在舞台上，同时还在不断思考人才培养和剧目传承问题。她有一个心愿：让更多新编剧目成为剧院“看家戏”“吃饭戏” 。
日前，第五届全国中青年德艺双馨文艺工作者名单公布，云南省玉溪市滇剧院院长、滇剧竹派传承人冯咏梅名列其中。得到消息的她第一时间在朋友圈分享感言：“幸运遇见这美好时代……为优秀作品，为传承，继续努力奋进！”
无暇自喜，冯咏梅立刻投入为青年演员响排剧目参加比赛的工作中。 “演员的青春很宝贵，我要在他们年轻的时候，为他们创造最好的艺术学习氛围和条件。 ”青年时期的冯咏梅受到无数前辈的提点和关怀，怀着一颗感恩的心，她希望能把自己年轻时学到的本领和获得的关爱，传递给下一代的青年滇剧人。
冯咏梅出生在滇剧世家，父亲是武生演员，母亲是文武花旦演员。 “说句开玩笑的话，我打从娘胎里就开始听滇剧了。 ”受父母的影响，冯咏梅自幼就喜爱滇剧。 10岁那年，玉溪市滇剧团招生，冯咏梅如愿考入了滇剧团的“团带班” 。
冯咏梅从小性格活泼，再加上身体条件好，爆发力强，因此从学习武旦开蒙。有父亲做榜样，她勤奋吃苦，提枪花、倒扎虎……每天三班练，打下了扎实的基本功。然而十五岁时，冯咏梅在一次训练中意外摔伤了手臂关节。伤在此处，完全康复的难度极大。这对于一个表演靠“打出手”的武旦演员来说意味着艺术生命的终结。 “当时父亲为我想了很多办法，用中草药泡、负重拉伸……我的手臂终于可以一点点地自主伸展。可终究没有恢复到以前的力量和拉伸程度。 ”
山重水复疑无路，柳暗花明又一村。康复期间的冯咏梅没有自暴自弃，反而开发了自己演唱方面的天赋。同时，剧团老师们也注意到她嗓音透亮甜美的特点。于是，伤病恢复后的冯咏梅从武旦转向花旦、闺门旦。 “说来也巧，我手臂虽然不能像武旦那样运动，但刚好恢复到能够做好云手基本功。 ”说起这段经历，冯咏梅觉得自己走上花旦艺术道路似乎是注定的。
1987年， 18岁的冯咏梅靠着在滇剧《思凡》中展现的扎实基本功，在云南省青年戏曲演员比赛上获得二等奖。这次比赛让她第一次体会到滇剧表演给自己带来的自豪感，一生只做这一件事的种子从此在她心中种下。
次年，初在云南戏曲界崭露头角的冯咏梅有幸拜在滇剧竹派表演艺术家“小八音”万象贞门下，这成为冯咏梅艺术道路的转折点。初见万象贞，冯咏梅演唱了《思凡》的片段。当唱到“哪怕是，放在油锅里炸……”这句时，她使用了一个高腔。万象贞此时提醒她，要避免为了“秀嗓子”而唱高音。 “我特别感谢师父对我的引领。她告诉我要找到自己的声腔特点，用声腔塑造角色，而不是卖弄。这点对我的表演影响很大。 ”
万象贞格外珍视这位唯一的入室弟子，她将毕生所学传授给冯咏梅，冯咏梅的表演水平得到了突飞猛进的提高。 “师父特别注重培养我在旦角表演中对不同身份表演尺度的拿捏。比如，同样是‘京娘’这个角色，在《送京娘》里她前后分别使用花旦和闺门旦的表演方式，在《京娘送兄》里又融入了青衣的表演风格。 ”正是因为对角色细致的刻画和表演上的精心打磨， 1999年，年仅29岁的冯咏梅凭借由这两出戏串联改编而成的新编滇剧《京娘》，夺得梅花奖和白玉兰“主角奖” 。冯咏梅通过这样的方式继承和弘扬竹派艺术，报答师父的教导之恩。