|当今国展楷书存在什么样的严重问题？( 二 ) |善魏楷|唐楷|行草书|楷书|书法

三是，楷书是具有创作丰富品种样式的一种字体。从小楷、中楷、大楷到榜书；从册页、扇面、条屏、中堂、对联到手卷，几乎无不可为之。
鉴此，我们可以肯定地说楷书有着非常宽泛的创作空间。继而讨论重技失艺问题就有了理论的基础和依据。
楷书的创作如果专注于它的可识可读功能，必然会堕入重技失艺之泥沼。这种所谓的重技也只会是一种模式，尽求机械加工时的精工与中正。当然，我们绝不否认精工中正聊备审美一格，但真正的精工之美与俗写的刻板僵化有着本质的区别，两者全然不是一回事。

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提高楷书的艺术审美表现力，是否需要注重以下五个方面的把握:
第一，注重技巧的含量；
第二，注重技巧的质量；
第三，注重技巧的难度；
第四，注重技巧对审美表达的准确性；
第五，注重技巧个性化的清晰度。
另外，我们也发现楷书研究观念上的问题所在，以楷养楷绝不是好的思路，绝不是推进楷书创作的出路。同宗同族之间的交融会出现退化，异种异邦的混血或许进化，这需要我们来实践。楷书的创作如何“笔墨当随时代” ，这是摆在我们面前的，绝对回避不了的重大学术课题。
3、楷书比例严重失衡与大字作品稀缺问题
楷书在整个来稿总数的比例是13.8% ，这本身在总体上已经失衡。同时，自身内部各种书体也比例失衡，小楷占半壁江山，这不是一种正常的格局。虽然我们很难做出恰当的比例概估和选择，但小楷所占比例过大是没道理的，必须要调整的。如果不人为地调整，那么，魏楷尤其是唐楷就会明显萎缩，因为，国展给楷书的“指标”毕竟是有限的。
小楷最大的问题是展厅效果不佳，只宜近覩难可远观。往往一人赏之他人不及，这与当今的展厅时代格格不入。入作品集也是取其局部，作品的完整性大大被破坏。大篇幅的小楷作品更不协调，展厅效果更差。
大字（指20公分直径的字）和榜书（指60公分的字）应该是楷书最能发挥的创作点。古人题勒，书写匾额招牌尽用楷字，已是程式和规则。当今大字作品稿件很少，入眼者更少，榜书尤其少，过眼者近无。
究其原因，只能说大字书写的训练概属盲区。我们临帖一般字径10公分大小以下居多，临大字的机会和可能非常少，临榜书就更少（几人舍得四尺纸只临一字，且长期临写训练呢？）。凡作大字几乎都是鼓努为力式的书写，驾驭得了笔驾驭不了形，驾驭得了形控制不了墨，控制得了墨把握不了篇。往往顾此失彼，败笔失形，形乖意舛，不堪入目。真是：“大有大的难处” 。

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九届国展提出关注大字作品，但上乘之作无几，榜数为零。我们渴望并呼唤精品大字楷书的出现！
有人说：“九届评委写魏碑的多，入选获奖魏碑就多，这是评委的偏好所致。 ”这种说法也未必尽然，往往恰恰是相反的局面。要知道，善魏楷的评委对魏楷是极具敏感度的，其尺度或许是更加严格的。就好像一位二胡专家听你拉二胡，如你果拉得子哇乱叫，他会马上叫停，如果拉得稍有差池，他会立刻察觉，如果拉的精彩，他一定大鼓其掌地。
4、我们鼓励探求楷书的出路，但必须坚守楷书基本特征的底线