（李鹤年语）这黑与白，就是她的天与地 。顶着天，踏着地，周慧珺开始了她的漫长的书法，也是她的生命旅程 。
1962年，随着她的一幅临米书作获奖，她习书法趋于专业 。在众多名书家的指导下，她的字写得越来越好 。
昔日重疾缠身、步履维艰的生活境遇，造就了周慧珺不肯向命运屈服的倔强个性 。她的笔端力求刚健、雄强，书风追求豪放、明快 。
以此向世人披露自己不甘示弱的心志 。书法客观上成为她成名的工具 。
大江南北，举国上下，周慧珺成了书法界的名人 。最后当上了中国书法家协会副主席，上海市书法家协会主席 。
除了中国书法家协会主席之外，这几乎是一个追求书法的人能够达到的最高位置，最高顶峰 。有名就有利 。
尽管周慧珺不是一个拜金主义者，但书法的名气还是使她获得了许多利益 。如一级美术师的职称，一级美术师的待遇 。
到处题字的赏金等 。书法客观上成为她得利的工具 。
然而，时过境迁，随着二十世纪的逐渐逝去，二十一世纪的到来，整个社会及自身的命运都变了 。周慧珺也进入了天命之年 。
对人、对事的看法也随时间而变，对书法的理解、追求与欣赏都在变 。十年前，随着时间的流逝，周慧珺开始了对书法的再思考 。
并开始自我否定 。心底的问题开始出现：今后的路，该怎么走？这时，周慧珺对自己迷惘，对书法也彷徨起来 。
现在，周慧珺每天自问：书法究竟是什么？何谓书法的真谛？是禅？是道？你要向人们表达什么？你想悟示些什么？书法一定不会是单纯的文字美化，也不会是象形的画或一种符号，她是有震撼力的！那么，书法应该是一种精神，存在于有形与无形之间 。周慧珺想，从今以后，她将会继续这种自问自答，日复一日 。
谁能想到，几十年的时间从笔端间流逝过去 。这时，周慧珺却说不清楚书法究竟是什么了 。
于是，周慧珺只能想象自己是寻求书法之道的旅人，这是一条难行之路，犹如蜀道之难 。五十年前，在父亲不经意的指点下启程，她无忧无虑地出发了，五十年后却忧虑交加：何处是目的地？ 路漫漫其修远兮，吾将上下而求索"，尽管这是一条充满坎坷的旅途，可是命里注定周慧珺必须继续在这条道上苦旅下去 。
她意识到她脚下走的正是一条不归之路，然而她无怨无悔！ 五十年光阴，弹指一挥间，五十年书道如梦如真……书法是一苦旅 。作为一个人，周慧珺无疑在书法界是一个成功者的代表 。
但作为中国书法家协会副主席，上海市书法家协会主席，周慧珺却说不清楚书法究竟是什么了，何处是目的地？这对现在三，四十岁的年轻书法家来说，是一个极其重要的启示，认为自己什么都懂了的年轻人，还处于一个书法的幼稚期内 。这是一个非常有代表性的问题，是一个更高层次的思考 。
书法究竟是什么？ 王学仲先生希望中国书法能成为中国浓缩的美学的表象 。已故的旅法学者熊秉明先生说，中国书法是中国文化核心中的核心 。
我们不去论争他们的观点是否正确，是否深刻 。我们只说在书法表象后面，还有更深层的东西 。
在这里我们引用几则对周慧珺书法的评论作为佐证 。其一：“周慧珺的书法，功力（包括技法）在当代一流，浙江在世的书家，在功力上无人能匹 。
她的字，米芾的痕迹重，但潇散不足，不能散其怀抱 。因此虽然是我们上海市书协主席，我也非常敬重她的苦练精神和人品，却终不能称其为书法史上的大家 。”
其二：“在上海书法、文艺、文学书籍遍及全国各地之时，随着这些书籍，其题签者 周慧珺的名声不径而走，尤其是后期书写者姓名加注在书上 。作为传统的良好继承者，作为女书家，周先生已经领尽风骚，然创新路上，书法更走向自我表现，周老面临着改头换面的难题，改到最后可能是借隶篆书的原因，笔画变横了，可是就是没办法上下、左右取势，没有取势，字体单调，题签不明显，但是出作品写中堂即嫌呆板，再怎么也难撼动的“中正”字形，这一“历史遗留问题”的情况下，只有靠活生生斩掉部分字型以求在字型层面上的呼应，以解平直呆板之状况，好端端的结构被截得七零八落，这种人为的破坏反而使得整体感雪上加霜 。”