明末清初画家朱耷，号八大山人，本是朱明皇室后裔，一生坎坷，曾一度精神失常，他所创作的“芦雁图”，如《芦雁图》《芦雁荷花图》《芙蓉芦雁图》等均以水墨写意为主，笔墨凝练沉毅，风格雄奇隽永，极具艺术感染力。譬如《芙蓉芦雁图》，图绘江中汀石之上栖息的两只鸿雁，一只沉沉酣睡，另一只翘首回望着岸边山石旁伸展出来的芦苇和芙蓉花枝。画家只用寥寥数笔就将鸿雁和芙蓉表现得形神完备，可谓少而有味、少而有趣，真正做到了前人所云的“以少少许胜多多许”。尤其值得赏析者细细体悟的是，鸿雁的造型夸张奇特，不禁使人想起朱耷“墨点无多泪点多，山河仍是旧山河”的感喟。

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朱耷《芙蓉芦雁图》
清代画家边寿民擅画花卉翎毛，所绘物象极具天趣，而艺术成就最高的则是其绘制的“芦雁图”。边寿民“芦雁图”的风格源自五代徐熙，墨笔草草，神气迥出，所绘鸿雁，无论飞鸣潜动，抑或食宿畅游，莫不生动自然，所绘芦苇，笔墨畅快，疏而遒劲，形成笔墨疏简、出神入化的艺术特色，深得世人赞誉，有“边芦雁”之称。譬如《晴沙集影图》，图绘两只鸿雁栖息于寒沙折芦之间，一只低头觅食，一只仰视天际，它们相依相伴，怡然安静。画家用洗练娴熟的大写意笔触和一气呵成的气势绘出鸿雁，浓淡相宜，雅淡润泽，情趣横溢。
两宋院体风格的“芦雁图”，承袭自唐宋以来的优良传统，结合不同历史时期的社会文化特征，呈现出别样的风貌，明代吕纪、清代沈铨和近现代陈之佛所绘制的“芦雁图”，都极具时代意蕴。
吕纪花鸟画的艺术风格远师黄筌，近学边景昭，并融林良画风于其中，故而其“芦雁图”既工致妍丽，又沉着文雅，生气勃勃，堪称明代院体风格“芦雁图”的经典之作。譬如《秋渚水禽图》，描绘月夜秋江一隅，只见云遮秋月，雾锁大江，水岸坡地，杂草丛生，野菊绽放，芦苇有的低垂沉寂，有的挺劲向上，朵朵粉红色的芙蓉点缀其间，四只鸿雁停栖于花前月下，其中一只曲颈鸣叫，愈显秋夜万籁俱寂的幽静意韵。
沈铨的芦雁题材花鸟画《柳雁图》，娴雅雄阔，生动真实。图中杨柳树旁芦苇数丛，野菊花相伴而生，四只鸿雁或展翅飞腾，或回首鸣叫，或闭目养神，神态各异，栩栩如生。此图取法北宋黄家体制，也承袭明代吕纪技法，更有画家自己的开拓创新，展现出沈铨独特的艺术风格。在艺术风格上和沈铨《柳雁图》较为接近的，还有宫廷画家丘鉴的《芙蓉芦雁图》。
陈之佛的“芦雁图”继承了源自唐宋时期院体花鸟画的基本技法，并借鉴西洋绘画、图案画和日本绘画的某些元素，形成了清新典雅的绘画风格。他在20世纪40年代后期绘制的9幅“芦雁图”，是近现代院体风格“芦雁图”的典范之作，深刻地反映了解放战争时期国统区知识分子的人生思考。譬如《寒月孤雁图》，呈现了近乎诗意般的意境：幽静的秋夜，江中波澜微起，夜风摇动杨柳，婀娜多姿，波心荡漾秋月，一只鸿雁舒展双翅，正掠过夜空俯视江面，这流动着美妙旋律的画面给人以极大的艺术享受。然而，鸿雁的神情却是凝重的，身姿是疲倦的，极具凄苦忧思意韵，加之夜色中的寒气，让人不免想起杜甫的《归雁》诗：“东来万里客，乱定几年归。肠断江城雁，高高正北飞。”

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陈之佛《寒月孤雁图》
【 缘起|中国画“芦雁图”的画法缘起与传变！】