方面|纪念 | 周慧珺忆旧：学书琐语，从拜访沈尹默说起( 三 ) 方向|方面|过程|书法|偏锋|姿势

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周慧珺临《嵩高灵庙碑》1986年
我在学书的这些年来，通过临帖时加强观察力的练习，觉得在判断和分辨能力上比较敏锐和细致了，拿起一本帖或一幅字，不再像初学时那样茫茫然不知所措了，能比较迅速地觉察出原作的用笔习惯和结构特点，容易把主要的特征抓到手。这个目力上的提高，不仅对我学习书法有所帮助，在日常生活中，也收益不少。我在接触其他的文化艺术时，例如篆刻、绘画、文学著作乃至周围的人和事，都很自然地要求去抓住主要特点；注意分辨细小的差异。这种对周围事物的观察能力反过来又会在学书中反映出来。我想书法历来就被人认为是一门深邃的学问，说它能起到修养身心、陶冶性情的作用，这是不无道理的。大字与小字：过去，我一直认为大字难写，小字容易(泛指一般较小的字，并非小楷) 。以为写大字要有沉着的笔力，要有开拓的气势，非有高超的书法造诣不可。而小字只要点画交代清楚，一个字就这么大，全在自己掌握的范围之内，容易对付。其实这是一种很片面的看法，过分看轻了小字，过高估计了大字。一般人的心理都是这样，对于庞然大物，很容易被它吓倒，碰都不敢去碰它，对于小东西却又往往轻视它。
我在学书的前十年中，较多地练习一寸见方的字，至多也不会超过二寸大小，对于写大字是不敢问津的，盲目地被它的“难”所吓倒。以后，随着参加展览会机会的增多，渐渐地开始练写大字，进了专业单位后，常有书写大幅作品的任务，我这个原来怕写大字的人就被“逼上梁山” ，硬着头皮干了。经过实践，觉得大字并不如想象的那么难写，虽有笔力和气势上的高要求，但也有比写小字容易和“讨巧”的地方。因为，大字是以气势见胜，用笔的要求不必也不可能像写小字那样严密、精到。一般讲，笔越大，笔毛就越粗糙，用笔时，不会像写小字那样一丝不苟地交代清楚，使点画干干净净。人们欣赏大字时，也不会在这种小地方去细细品赏，往往从整体去看它的气局和章法如何配置。有时，粗糙的笔毛在不经意中形成的枯、率的笔触倒反有一种苍莽、峻险的意趣，给人以好感。大字的结体也容易安排些，容易做到疏密有致，而这些优点正巧是写小字的难点。小字要经得起看，一定要用笔周到，起笔、行笔、收笔，丝毫马虎不得，稍一含糊，就会露出破绽。如果不能熟练地用中锋书写，更会显得点画软弱无力，结体也会因地位小而难于发挥，以致写得平庸、缺乏奇趣。字与字之间也不像写大字那样可以大小错落，可变的范围远远小于大字。所以，实际上要写好小字，倒更需要在用笔上有深厚的基本功，在结体上有超乎常人的安排本领。

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周慧珺
当我发现了这个问题时，我留心分析过自己平时在书写作品时的状态，的确存在着大易小难的现象。有人要我写四尺四开的条幅，我往往要赔纸写上几条后才稍称意；写大一些的倒反容易成功，写册页就更没有把握，浪费的纸更多，要么就是写得平平稳稳，没有生气。我也注意过别人的作品，也常有这种情况。比如，展览会因场地有限，需请某同志的作品改写小一点的尺幅，改写后的小尺幅的作品往往没有原来大幅的好。从这里，我觉得有必要把这个发现提出来，引起大家的注意：即我们不要看轻了小字。尤其当前存在着一种倾向，大家都喜欢写大字，字越写越大，每办展览会，大家争着写大幅的，因为占席既大，得到的声誉又高；而一些小幅的，作者花了很大的心血才写成的，往往被人忽视。小字并不比大字好写，对于初学者来说，更不要为了急于在展览会上崭露头角，一味地练写大字，放松了小字的临写，如此久而久之，手只习惯于大幅度动作的训练，对于精细入微、严谨复杂的用笔将会永远无所适从的。