弗吉尼亚·伍尔夫|1922,文学奇迹之年( 三 )


作为伍尔夫的朋友 , 艾略特称《雅各的房间》为“一个巨大的成功” 。 当时伍尔夫和她的丈夫莱纳德(Leonard)经营霍加斯出版社(The Hogarth Press) , 她在1922年初的日记中提到 , 艾略特“写了一首40页的诗 , 我们将在秋天出版” 。 伍尔夫为《荒原》提供了第一次独立出版的机会(尽管她“不确定”这首诗的各个部分是如何联系在一起的) , 这只是她在现代主义圈子中扮演关键角色的一个例子 。 名气不如伍尔夫但与她同等重要的梅·辛克莱尔(May Sinclair)是艾略特的偶像——这种崇拜是相互的 , 她很早就很推崇他1915年的诗《J.阿尔弗瑞德·普鲁弗洛克的情歌》(The Love Song of J Alfred Prufrock)——同时她也赞助了艾兹拉·庞德(Ezra Pound) , 帮助他得以活跃在现代派诗歌的中心 。
1922年 , 身为批评家、诗人、哲学家和小说家的辛克莱尔出版了短篇小说《哈里特·弗赖恩的生与死》(Life and Death of Harriett Frean) , 以优美而残酷的笔法描绘了主人公虚度的一生 。 这是一本很有创意但不难理解的书(一位评论家称辛克莱为“可读的现代主义者”) , 将哈里特的生活片段分门别类地捕捉下来 。 正如她在写给辛克莱·刘易斯的信中所描述的那样 , 这是“一次压缩的实验” 。 在英国女性最终获得选举权的几年后 , 哈里特的生活表明 , 女性的生活仍然受到社会期望她们“表现得漂亮”的限制 。 辛克莱尔毫不留情地展现了哈里特如何不断粉碎自己幸福前景的生命历程 。 “几个月过去了 , 几年过去了 , 时间一天比一天快 。 哈里特39岁了 。 ”
辛克莱尔的作品是世纪之交后“新女性”运动的象征 , 对女性在家庭和经济中的传统角色提出了质疑 。
成为“新女性”中的一员的决心也造就了1922年最后一位被忽视的天才——凯瑟琳·曼斯菲尔德(Katherine Mansfield) 。 1903年 , 她从出生地新西兰搬到伦敦 , 凭借超凡的个性和才华成为文学界的中心人物 。 她和詹姆斯·乔伊斯在巴黎喝茶 , 和弗吉尼亚·伍尔夫有一段不稳定的长期友谊 , 而且——在曼斯菲尔德的传记作者克莱尔·托玛林(Claire Tomalin)看来——她从D.H.劳伦斯(D.H. Lawrence)那里感染了肺结核 , 并最终导致她在1923年去世 , 终年34岁 。 曼斯菲尔德去世后 , 伍尔夫在日记中写道:“对我来说 , 写作似乎开始变得毫无意义了 。 凯瑟琳再也读不到了 。 我失去了这个对手 。 ”
曼斯菲尔德对其他作家的看法毫不妥协 , 无论是现代主义作家——艾略特“沉闷得无法形容” , 还是传统作家——E.M.福斯特 (E. M. Forster)小说的精致表面缺乏实质内容 。
曼斯菲尔德自己的作品在1922年出版的最后一本书《花园会和其他的故事》(The Garden Party and Other Stories)中得到了最好的体现 。 这些短篇故事——她从来没有写过长篇小说——流畅、生动、有趣 , 有着开放式的情节和轻快的笔触;人物的背景信息很少 , 读者可以用自己的想象填充细节 。 故事叙述改变了视角 , 因为曼斯菲尔德说她想要“强化所谓的小事情——让每件事都变得有意义” 。 除了现代风格外 , 开篇故事《在海湾》(At the Bay)在描写一个角色反思回到办公室的恐惧时显得非常及时:“我就像一只自动飞进房间的昆虫——我撞墙 , 撞窗 , 撞天花板 , 事实上 , 除了再飞出去 , 我做了所有能做的事情 。 ”
这些1922年的作家——曼斯菲尔德、辛克莱、伍尔夫、刘易斯和芥川——的故事和书籍 , 都没有艾略特或乔伊斯的作品那么新鲜 , 那么睿智 。 (艾略特淡淡地称赞道 , 曼斯菲尔德的作品“完美地处理了最小的素材——我相信这就是所谓的女性特质” 。 )但它们同样是对动荡年代的重要回应 。 无论是在风格上还是主题上 , 我们可以清楚地看到它们对今天写作的影响 。 作家并不总是那么自信 。 曼斯菲尔德担心“我不会‘时髦’太久 。 他们会发现我的 , 继而会感到厌恶 , 而后会因沮丧而颤抖 。 ”