成为事物如其所是的位置 ,
一种吉他的感觉之构成 。
——《弹蓝色吉他的人》
它是“音节” ,
我们不像在诗里那样说我们自己 。
我们在音节里说自己 , 它们从
地板上升起 , 在我们不说的言说里升起 。
——《声音的创造》
也是一声“鸟鸣” ,
那清瘦的鸣叫 , 就是
唱诗班的领唱的先声 , 就是
太阳大而无外的一部分 ,
被一圈圈合唱队围拢 ,
虽然还很渺远 。 它宛如
一种新的对现实的探究 。
——《不是物象而是物本身》
简而言之 , 诗歌就是纯粹的声音 , 因为就连“那把蓝色吉他”都是由“吉他的感觉”所构成 , 因而词就等同于物 , 诗歌甚至也并非某种作为象征的形式 , 诗歌“不是物象而是物本身” , 是“不说的言说” 。 在最终的意义上 , 诗歌成为一个“虚无”的“点” , 诗人必须选择它:
虚无是一种赤裸 , 一个点
超越了它思想无法作为思想前进 。
他必须选择 。 但它并非一个
互斥的事物之间的选择 。 它不是一个
之间 , 而是属于的选择 。 他选择包括
彼此互相包括的事物 , 那整体 ,
那复杂的 , 那汇聚的和谐 。
——《朝向一个至高虚构的笔记》
诗歌 , “一个点” , 虚无 , 赤裸 , 极端风格化、形式化 , 却又包罗万象 , 形成整体 , “那汇聚的和谐” 。 它就像博尔赫斯的阿莱夫 , 是“物本身” , 无所不是 , 因而让“事物如其所是” 。 也只有如此 , 现代世界才能恢复到曾经“无声”而“安宁”的状态:
……一个安宁世界的真理 ,
其中没有别的意义 , 它自身
安宁 , 它自身是夏天和夜 , 它自身
是读者倾身到晚间并在那里阅读 。
——《房子曾经无声而世界曾经安宁》
经过“至高虚构”的授权 , “词”与“物”不再分裂 , 重新一体同构 , 既各自是其所是 , 又互相是其所是 , 整个世界成为一本自我阅读、也互相阅读的书 , 无声而安宁 。 世界回到“曾经”的面貌 , 完满如初 , 一如岁月静好 , 现世安稳 。 这是一个具有新秩序的世界 , 一个虚构的、乌托邦的世界 , 如果基督教的世界失落了 , 那么一个异教的世界正在形成 , 来自一个古老而又崭新的“诗教” 。
在史蒂文斯的狂想中 , 这个新的世界 , 被重新编码 , 成为一本书 , 或者一台平板电脑 , 一个自我循环的良性系统 , 从而形成完美的闭合 。 史蒂文斯斩钉截铁地认为“词必须就是它再现的物 , 否则 , 它就是象征 。 是对身份的质疑 。 ”由于词就是物 , 以此为中心 , 一边 , “事物如其所是” , 另一边 , 诗人则是“词语做的人” , 成为一种“纯粹的存在”:
一只金羽鸟
在树上唱一支陌生的歌 ,
既无人意 , 也无人情 。
——《纯粹的存在》
“绝对之虚构”
不过 , 这个系统 , 这个世界越是完美 , 越是不假他者 , 就越会显出自身的漏洞 。 一个简单的疑问是 , 这个世界的第一推动力来自何方?如果一声鸟鸣就是“一种新的对现实的探究” , 那是谁听见了这声鸟鸣 , 如果事物是由“吉他的感觉”构成 , 那谁是那个“弹蓝色吉他的人” , 如果在田纳西置一个坛子就可以整合“零乱的荒野” , 那是谁放置了坛子 , 如果上帝已经死了的话?迫不得已 , 或者本来就如此 , 在“至高虚构”的前面 , 史蒂文斯还必须设置一个“绝对之虚构”:
……要发现真实者 ,
要剥离掉每一种虚构除了一种 ,
- 事物|华莱士·史蒂文斯:虚构的天使
- 文斯|对人类基因存续更重要的 不是竞争,而是合作
- sunday#音乐剧泰斗史蒂芬·桑德海姆去世!享年91岁,前一天还和友人聚会
- 史蒂芬·柯维#人生的最高境界:物质极简,关系极简,精神丰盈
- 海天$美国当代画家史蒂夫﹒亨德森人物油画作品欣赏
- 歌剧;浪子的历程;半舞台剧;上海交响乐团音乐厅;斯特拉文斯基|《浪子的历程》首演,视听盛宴展现“音乐界的毕加索
- 霍尔#加拿大艺术家史蒂文·霍尔的睡莲与天空
- |谭盾“对话”斯特拉文斯基,第二十四届北京国际音乐节收官
- 国际|直播 | 北京国际音乐节闭幕音乐会:谭盾对话斯特拉文斯基
- 斯特拉文斯基|《浪子的历程》中国首演,纪念斯特拉文斯基逝世50周年