|她以绣针为画笔，作品惊艳威尼斯年展，被大英博物馆抢着收藏 |威尼斯双年展|威尼斯|姚惠芬

威尼斯国际艺术双年展上，我国南宋画家李嵩的名作《骷髅幻戏图》以刺绣的方式出现在展会上，瞬间艳惊四座。
「大骷髅头戴纱质幞头，身罩长衫坐在地上，右臂提线吊着一个小骷髅玩耍。一小孩子扑向小骷髅，被身后穿对襟旋袄的妇女呵护阻止着，而大骷髅身后的女子正在哺乳幼子。」
画中出现的骷髅牵线实为悬丝傀儡游戏，作品用了上百种针法展现超现实的民间生活场景。

本文图片

△威尼斯双年展作品—《骷髅幻戏图系列》
这是中国刺绣史上，苏绣第一次作为当代艺术进入威尼斯双年展。
而这幅作品的创作者，正是一代“针神”沈寿的第四代传人——姚惠芬。
姚惠芬
她是苏绣艺术家、国家级非物质文化遗产项目（苏绣）国家级代表性传承人、研究员级高级工艺美术师、享受国务院特殊津贴专家、首届中国刺绣艺术大师、江苏省工艺美术大师、江苏省大工匠、中国非物质文化遗产保护先进个人......
1
传统技艺与当代审美的碰撞
姚惠芬师从仿真绣创始人、沈寿的第三代传承人、苏州刺绣研究所高级工艺美术师牟志红老师和中国工艺美术大师、虚实乱针绣创始人任彗娴先生，是沈寿第四代传人，从艺已经近四十年。
出生于苏州刺绣世家的她，从小就潜移默化地受到了影响。小时候，只要放学回家，姚惠芬就支起绷架绣花，傍晚天黑下来了，她就会走进院子里，在暮色中和大树、花草、小鸟对话，寻找灵感。
十几岁起，姚惠芬在方圆几十里就小有名气，而且她养成了这样的习惯和理念：不喜欢绣重复内容；不想为绣而绣，只想与众不同；不相信死绣能绣好东西。
作为国家级非物质文化遗产项目（苏绣）代表性传承人，在四十多年的刺绣生涯中，姚惠芬一方面坚持了对传统苏绣技艺的全面继承和守望；另一方面又不断用新的理念与技巧“尽精微而致广大” ，提升和超越了苏绣传统的表现形式与审美内涵。
因生而不同，融合势必面对颠覆，于传统苏绣，这是一种严苛的挑战。

本文图片

当传统工艺与现代审美结合，针法越是变化，越是矛盾就越生动，这时苏绣产生了自己的美学逻辑，不是工笔、摄影、油画的效果，就是针法自己的美感。
毫无疑问最后成功了。不仅推广了新的苏绣针法，更让全世界人民看到了拥有厚重生命力的中国传统艺术。
2
10年探索研究独创简针绣
「苏州的一个绣娘啊，一辈子要分7000000根丝线，所以只能有一个心思。」
这个心思，就是怎么去追求更精致的艺术对谈。
我们说几个细节，你就知道这里几乎就是手工艺的宇宙尽头。
先说配线，配线是绣娘的基本功。

本文图片

单是绣一幅十公分的山峦，因为浓淡、光线不同，就需同色系丝线几十种。
而分线，则是考验指尖功夫。
我们常见的细细的一根蚕丝线，还可以分两绒，一绒可以分出八根丝。
一根丝又可以分出八毛。
也就是说，一根我们眼里已经极细的线，竟然由128毛组成，绣娘必须快速分出来。
所以，姚惠芬常说「手要保护好，绣品才能绣好」。