人物|仇英唯一巨幅全景山水，台北故宫新展《秋江待渡》局部|人物|山水|山石|国宝|书画

为什么明代仇英的《秋江待渡》是中国书画史的国宝之一？《秋江待渡》展露了哪些高超画技？历代有哪些人收藏过《秋江待渡》？澎湃新闻获悉， 4月2日，台北故宫“国宝聚焦”专室迎来换展，展出的《秋江待渡》围绕这些问题给出了解答。
澎湃新闻获悉，《秋江待渡》是距今约五百年前明代画家仇英存世唯一一件大尺寸的全景式山水精品。北宋以来， “山水画”大多以山景为表现主体，仇英的《秋江待渡》却以开阔的江面与雄踞远方的主山，营造出类似北宋巨幅山水的宏伟气魄。

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仇英《秋江待渡》台北故宫博物院藏
台北故宫博物院典藏的书画文物，依艺术性之高下，区分为“国宝”“重要古物”和“一般古物”三种等级。为了展示其推动古物分级的成果，从2020年起，台北故宫博物院将选定正馆107陈列室规划为“国宝聚焦”专室，每次选展二组件国宝级书画，展期以三个月为原则，定期更换展件。若属“七十件限展书画精华” ，展期则以42天为上限。
凡展出国宝，均为美术史中声名赫赫的一时之选。展览目标则为透过名品的聚焦，提升观众对国宝书画的认识，并强化对古物维护课题的重视。
为什么仇英《秋江待渡》是国宝？
《秋江待渡》描绘行旅们在江边等着渡船的秋日光景。这是距今约五百年前大画家仇英存世唯一一件大尺寸的全景式山水精品。
全景山水新样式——“浩荡江面”+“远方主山”
“山水画”大多以山景为表现主体，《秋江待渡》却以水景为重心。浩荡曲折的江面结构出《秋江待渡》的主旋律，带领观众梭巡于水色山光中，也连系起江边坡岸，呈现一片辽阔的平远景致。画中远景雄峙的主山，更增添整体景致的壮阔与崇伟。以巨大主山称霸画面并强调包罗万象的全景式构图，是北宋时期山水画的经典作法。时至明代，这类构图除了宫廷画家为营造皇家气势有所仿效外，似不多见。然而《秋江待渡》却以开阔的江面与雄踞远方的主山，营造出类似北宋巨幅山水的宏伟气魄。曾经临摹过许多宋元图绘的仇英，擅长在旧有图式传统上再加新意。《秋江待渡》就是仇英创绘的全景山水新样式，令人耳目一新。

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仇英《秋江待渡》（局部）台北故宫博物院藏

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仇英《秋江待渡》（局部）台北故宫博物院藏

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仇英《秋江待渡》（局部）台北故宫博物院藏
《秋江待渡》坡岸上的景物近大远小，呈现合理的视觉效果。例如同样是生长汀渚中的芦苇，仇英在近景、中景、远景的画法繁简有别。
碧玉般清润的山体
《秋江待渡》山石上使用的斧劈皴及饱含水分的刷染，让人想起南宋夏珪《溪山清远》棱角分明且具有透明质感的山体。仇英在山体表面敷染淡雅明静的青绿色，让山石如碧玉般清润。山边水际以红绿林木交错点缀，突显山石质感，也更添缤纷。