生活|专访陆小雅|创作,从而立至耄耋

当我们谈论起当代电影时 , 我们究竟在谈论什么?
1985年 , 陆小雅导演及编剧的电影作品《红衣少女》提名并斩获第五届金鸡奖最佳故事片 , 同时获得最佳导演 , 最佳剪辑和最佳音乐等多项提名 。 2022年 , 时隔37年后 , 当我们再坐下来与陆小雅谈起时发现 , 热忱从不会因时间消减 。 之于实践 , 之于生活 , 之于创作 , 向来如此 。
陆小雅作为第四代导演的代表人物之一 , 其早期与先生从连文联合拍摄的影片《法庭内外》曾斩获文化部优秀影片奖 。 夏衍先生也肯定她在改编和剧作上的能力 。 小雅导演将目光投向现实社会 , 其针砭时弊的反思风格和优秀的创作与改编能力无论放在曾经亦或当下都是先进的 , 都是值得今天的电影创作者尤其是青年电影人需要学习的 。
陆小雅所拍的电影 , 是为拍社会问题也是为拍自我人生 。 她将人生经验和情感积淀融汇到创作中 。 她所创作影片 , 更像是一副画卷 。 卷起来是时代社会的缩影 , 摊开来则是众生百态 , 冷暖人间 。
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陆小雅|金鸡奖历史上第一位提名的女性导演
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“冷峻”的现实主义:唯有沉淀炼就成长
陆小雅将自己人生的绝大多数时间都奉献给了创作 。 同样作为第四代导演的杰出创作者 , 陆小雅的创作灵感也来自于上世纪末的社会共同观念 。 她早年间拍摄的影片《热恋》便是一个很好的外化体现 。 陆小雅在《热恋》中担任导演与编剧双重职位 。 该片改编自小说《城市与女人》 , 于1989年摄制 , 1990年放映 。 其内容紧扣当时的时代背景 , 将视线聚焦于90年代的下海潮 , 金钱至上的价值观念正逐渐腐化着人们的理想 。 陆小雅对人物熟练的把控 , 深刻探讨了金钱对于人观念的异化 。
提起《热恋》名字的由来 , 陆小雅说 , 她实则是想展现人们对生命、生活与土地的眷恋 。 人们眷恋这片土地 , 也就是眷恋自己的人生 。
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2021中国济南吴天明青年电影高峰会「爱情·新声」主题展映
“因为在深圳的时候 , 我看到过民工真正生活过的场景 , 那是80年代 , 给我留下很深的印象 。 当时我还不知道“人口红利”这四个字 , 现在我知道 。 那个年代的高楼大厦 , 改革开放后所有建筑 , 都是他们的血汗筑成的 , 所以我在影片中强烈表达了这些民工的生活状态 。 ”
陆小雅在2021中国济南吴天明高峰会主题展映「爱情 , 新声」的映后交流时这样说道:在拍摄《热恋》时 , 整个主创团队都做了不少工作 。 大家深入民工和教师的生活 , 感受他们的心境和思想 。 唯有参透了生活中最根本的角色 , 呈现出来的作品才会更具有真实性 , 同时也更具时代特征 。
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《热恋》(1989)导演: 陆小雅/ 编剧: 陆小雅
主演: 李克纯 / 吕晓禾
提及现实主义题材 , 尤其是放置于当代 , 更是众说纷纭 。 题材多样 , 但总不免陷入同质化的瓶颈中 。 一部题材拍火了 , 大家蜂拥而至 , 在观众每况愈下的审美疲劳下 , 小雅导演也指出了问题所在 。 跟风是普遍存在于创作中的 。 同一个时代的电影工作者里 , 总有一些人 , 他们会对所处时代产生一些犀利而独特的观点 。 同时基于他们厚重的文化思想积累 , 可能会产生相应的人物和故事 。 上述情况无论是正在发展的中国电影本身还是电影工业高度成熟的好莱坞同样存在 , 都是属于当代电影的通病 。