埃德加·德加|从德加的“裸女”到黑人肖像，布鲁克林博物馆里的重塑( 二 ) |安妮·帕斯特马克|克劳德·莫

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《开罗的地毯商人》，让-里奥·杰洛姆
回到展览标题“真实与想象”的语言，这个地毯商人似乎是一大创造：他的服装、披在肩上的奢华丝绸和地毯，以及背景中穿着长袍和戴着面纱的人物，都是这位东方主义画家想象中的虚构。然而，在当时，欧洲观众认为它们准确地代表了东方。 “你马上就会有一种距离感，一种他者化， ”斯莫尔说， “是那种人种学的做派——‘看看这类人，他们有着不同的肤色相貌，他们的生活习惯与我们截然不同。 ’”

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《擦干自己的裸女》，埃德加·德加
另一幅在今天会被“另眼相看”的作品是埃德加·德加（Edgar Degas）未完成的《擦干自己的裸女》（Nude Woman Drying Herself ，约1884—86）。斯莫尔表示，德加将模特们邀请到自己的工作室，在他布置好的水盆里摆出姿势，他还会要求她们“就像旁若无人那样去洗澡。 ”这样产生的油画和彩色粉笔画“在身体如何弯曲移动上表现得非常自然， ”但是，她补充道， “她们有一种被偷窥的样子” ，尤其是对象往往是看向别处，而“凝视是我们的” 。
2020年，布鲁克林博物馆（Brooklyn Museum）通过拆分或售卖其部分藏品，筹得近4000万美元，以此来维护藏品。这一事件当时成了头条。拆分藏品的伦理问题一直备受热议；同一年，在一场大骚动之后，巴尔的摩艺术博物馆（Baltimore Museum of Art）取消了出售三件藏品的计划。
帕斯特马克表示，布鲁克林博物馆的受赠不到2亿美元。在没有额外资金的情况下， “每当遇到经济不景气，你就不得不冒险失去那些维护藏品的重要员工，例如文物保护人员、艺术品处理人员和登记人员。 ”她表示， 2020年所售出的作品是“我们藏品中的局外者，或者在艺术家作品中不那么典型” ，她说道，并指出博物馆有政策规定不能售卖在世艺术家的作品以及重要杰作。

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《自画像》贝尔特·莫里索 1885
在2020年的这次售卖后，布鲁克林博物馆的藏品又增加了近500件新作，横跨6世纪至今。其中大多数都是捐赠。
这些藏品中有一幅是法国肖像画家伊丽莎白·维杰·勒布伦（Elisabeth Louise Vigée-Lebrun）1793年创作的伯爵夫人肖像，她是当时为数不多能让自己的作品出现在艺术史课堂、在博物馆中得到研究和展示的女性艺术家之一。另一幅是《一名非裔男子的肖像》（Portrait of a Man of African Descent ，约1600年），作者不详。在宣布获得这一藏品的文章中，博物馆将其形容为“对一位身份不明的黑人男性的罕见而扣人心弦的肖像画” ，这幅画“没有任何奴役状态的典型象征” 。根据博物馆的描述，作品展现了“对于现代欧洲早期黑人存在的包容性叙事——他们以朝圣者或外交随从人员的身份来到这里” ，这为“一个几乎完全是白人环境”的17世纪欧洲作了补偿。

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【埃德加·德加|从德加的“裸女”到黑人肖像，布鲁克林博物馆里的重塑】《Portrait of Countess Maria Theresia Czernin》，伊丽莎白·维杰·勒布伦
斯莫尔透露，等明年“莫奈到莫里索”撤展后，下一次的展品更替将聚焦于意大利文艺复兴以来的宗教图像，但是会囊括来自秘鲁以及西班牙统治下的其他领土的作品。此外，她说，博物馆将利用这个机会将这些作品置于语境中，去“思考殖民统治下的艺术，暴力” ，以及“从宗教征服中产生的意象” 。