1. 如何写舞蹈剧本 正确格式
1、脚本名称,时间,地点和字符在脚本的开头列出 。
2、整个脚本为对话形式
3、脚本的中间是括号,以提醒当时的场景,括号的形式用于指示当时角色的动作和举止 。
舞台剧的三个要素是:冲突,角色和舞台描述 。创作过程的每个方面都必须仔细考虑 。简而言之,编写一个故事,您必须首先考虑您的故事,角色关系,情节高潮,主题等 。
美国好莱坞有一套脚本编写规则:开始,设定矛盾,解决矛盾,然后设定矛盾直到结束 。中国也有自己的脚本编写规则:开始,继承,转向和组合 。
扩展资料:
型煤结构目前以两种形式流行:
1、散文结构 。这种戏剧性的结构类似于文学体裁-散文的结构形式 。这种戏剧没有完整的故事情节,也没有高度集中的冲突和冲突 。一切自然地展开,自然地结束 。它充分突出了生活的纪录性,并突出了情感的真实性,着重于人物的真实情感 。
它写道,人们只会捡起一些看似零散的一面,但他们可以做到“分散而不分散” 。这种比赛的结构特征之一是,在场地与场地之间没有必要的相互依存关系 。第二个特点是没有高潮和终结 。第三个特点是没有完整的故事情节和中心事件;第四个特征是根据生活本身的时间,它很少使用“闪回”,它属于时间序列结构 。
2、心理结构 。典型戏剧的戏剧性结构是基于角色意识活动的结构形式 。它在条纹结构和散文结构之间交替,后两者通常按时间顺序执行 。心理结构基于角色的心理活动的变化,交织过去,现在和未来 。因此,它也称为时间交错结构 。
参考资料来源:百度百科-剧本
2. 关于赞美舞蹈美的文章 芭蕾舞剧是综合音乐、美术、舞蹈于同一舞台空间的戏剧艺术形式 。
三位姐妹艺术的密切合作造成时空一致、视听统一的艺术效果,这正是芭蕾舞剧具有独特魅力之所在 。音乐在芭蕾中占有不容忽视的地位 。
根据舞剧脚本谱写的音乐是舞剧编导赖以进行编创舞蹈和戏剧动作的基础 。因此,舞剧音乐既要体现完整的艺术构思、描绘戏剧性的情节进展,又要刻画鲜明的音乐性格、提示人物的内心世界与感情变化 。
而且,舞剧音乐往往都有节奏明确、抒情色彩浓厚的适于舞蹈的旋律,并体现出作品的时代、地域的风貌 。音乐素有“舞蹈的灵魂”之称,难怪我们聆听舞剧音乐时,脑海里就会有形象浮现 。
包括舞台布景、服装、化妆在内的舞台美术,通过逼真的实感、巧妙的色光变幻以及特技效果创造出舞剧规定情境所需要的艺术氛围,增强着舞剧的感染力 。舞台美术的重要性可以从下述情形得到证实:即使是满台白光或漆黑一片,人们也能从中体味某种特定的含意 。
舞剧,顾名思义舞蹈是它最主要的表现手段,舞剧的一个突出特点是演员在台上不说也不唱,完全依靠形体的表现力来完成所有的戏剧要求——主题思想的阐述、矛盾冲突的展现、人物性格的塑造 。训练有素的舞蹈演员是通过优美的舞姿、和谐的韵律、高超的技巧“说话”和“唱歌”的,说出角色的心里话,唱出人物的情愫来 。
这里要指出的是,芭蕾演员作为艺术创作的体现者,其素质的高低、进行二度创作的能力大小固然起着决定性作用,但是,在作品诞生的全过程里,舞剧编导的才情和技巧都从根本上影响着作品的质量 。当我们为一部舞剧的成功演出鼓掌喝采时,理所当然地包括了对编导的肯定与赞扬 。
芭蕾舞剧的舞台表演是由哑剧和舞蹈两大部分构成的 。舞蹈部分又可分为直接推动情节进展的和情绪单一、表演性强的两种舞蹈 。