演员剧本怎么写( 七 )


原想翻译一本关于剧本写作的书,但每一本都大有自己不赞同或同中国实际有差距之处 。于是就到处翻开来参考,夹杂自家的感觉和想法,胡乱的写出来 。
————————————————————————————————————————————————————————————————— 在所有的元素中,我首推人物 。因为戏剧与小说不同,小说是以文字面对读者,戏剧是以人物同观众交流 。
戏剧可以不要剧本,有了演员,有了观众,就有了戏 。戏剧里面的人物,或可爱,或可恨,或令人讨厌,都要同观众不但有故事情节上的交流,同时还要有感性或是理性上的交流,更要让观众有所感觉,让观众没有什么感觉的角色就像小说里的废话 。
剧本里面,文字不是语言,剧作家要用人物来讲故事,人物才是剧本的真正语言 。小说要用文字栩栩如生,详详细细地写出来,有着跃然纸上的生动 。
剧本则不然,要用舞台提示来暗示人物的内心,给演员留有充分的表演余地 。剧本的对话要留余地,再留余地 。
美国有人做研究,发现小说家变成成功的剧作家很少,采访人员却很容易变成剧作家,因为采访人员懂得语言精练,懂得如何以简短的语言抓住读者,更懂得如何从小事里面大惊小怪地搞出悬念来 。诗人也可以变成好的剧作,因为诗歌就要大留余地,多多地让读者意会而非言传 。
用人物说话要练习,就有许多技巧 。因为人们之间的交流不仅仅是语言,眼神,身体语言,道具,服装的运用,都是语言的范畴 。
这就要多观察,多练习,多读剧本(注意优秀剧本舞台指示STAGE DIRECTION的写法) 。更重要的是在日常生活中留意人们交流的细节 。
我认为戏剧里面感性的交流更丰富,更细腻,更真实 。许多观众看戏,不是为了寻找真理,或哭,或笑,或喜或忧,观众需要更多的是感觉 。
如若把人物作为语言,作为通过故事来同观众作感性和理性的交流的语言,每一个人物的过去的历史,现在的状况都要有一个详细的构思 。甚至他喜欢吃什么,喝什么酒,为什么晚上开着灯睡觉 。
凡是根剧情有直接或间接关系的人物特点都要想清楚 。这个人物要先在你的脑子里活起来,你知道他要是跟你一起吃饭会怎么吃,他要是遇到了要小钱的 。
6.剧本怎么要怎么写楼主你好 。
据我了解,一个剧本、比如说是一个电视剧的,首先你得有构思吧?
剧本不同于小说 。它是一个部分一个部分的写的,正如电视剧的镜头一样 。
打个比方,我们拍摄的是一个打工的同学回家过年的场景 。
小说的处理方式是一条线的处理方式,写作手法很多 。
而剧本则是要把这个过程打散,一个部分一个部分的去写 。
剧本还有一个很重要的功能是要交代镜头 。比如这个打工的同学看着远方 。剧本里要交代清楚是用中景,远景,还是特写,去处理 。
剧本是个很细的活~希望对你有帮助 。
7.剧本该怎么写剧本是一种文学形式,是戏剧艺术创作的文本基础,编导与演员根据剧本进行演出 。
与剧本类似的词汇还包括脚本、剧作等等 。它以代言体方式为主,表现故事情节的文学样式.它是戏剧演出的文学依据,是导演和演员二次创作的出发点.在文学领域里,它是一种独特的文体;在艺术领域里,它又接近文学;在戏剧领域里,它是一切戏剧活动的根本出发点.剧本主要由剧中人物的对话、独白、旁白和舞台指示组成 。
对话、独白、旁白都采用代言体,在戏曲、歌剧中则常用唱词来表现 。剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明,包括对剧情发生的时间、地点的交代,对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述,对场景、气氛的说明,以及对布景、灯光、音响效果等方面的要求 。