人物画|人物画除了形神兼备还需要什么功力？ |绘画|素描|物象|水墨人物画

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形神兼备，造型就是对物象准确把控，
也就是对物象整体结构的演示，
是通过艺术的形式再现或表现客观对象以及画家心中意象的能力。

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唐太宗半身像
绘画无疑是画者表达一种思想，画出心中意象的最便捷的手段和形式。因此，造型能力训练也成了绘画普遍采用的方式。

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唐人宫乐图局部
虽然，绘画水平的高低往往取决于人的因素，取决于画者的个性、生活的积累、艺术的修养和技法等多种因素，但起关键作用的常常是绘画造型能力，它是联系画者、作品、观者的纽带，以视觉中形的表达手段来体现物象的神态。

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唐阎立本十八学士于志宁书赞卷
对一个优秀的人物画家来说，宣纸上呈现的人物形态是丰富的，喜怒忧思悲恐惊等面部表情和身体动作便可一望而知。

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五代南唐周文矩亭奕钓仕女图局部
甚至，从画面上，还能读出人物内心的世界。
也就是说，不但塑造了人物的形象，而且，通过形象表达了人物的神。

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宋晁补之老子骑牛图局部
相较于花鸟画与山水画，人物画的创作尤为艰难。

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元人画寒山拾得像局部
为此，东晋顾恺之在《论画》中直言：“凡画，人最难，次山水。 ”

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明仇英蕉阴结夏局部
那么，在水墨画中
如何做到对人物传神的塑造呢?

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元人画应真像局部
根据多年的绘画实践，我认为有三条路径可选，而且，这三条路径都通过了古今艺术家的探索，并取得了良好的创作成果。

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元人画第八格纳嘎拔哈剌普杂尊者局部
传统路径，也就是对国画的传承与光大。

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明戴进太平乐事局部
在灿烂的华夏文明史上，国画标新立异，涌现出了许多彪炳史册的人物画家，从东晋顾恺之始，一路顺着南朝陆探微到隋代展子虔，再到唐代阎立本、吴道子和南宋梁楷，最后到清末任伯年，每一个朝代，都有人物画的佼佼者亮相，他们用线条勾勒了一重天，给人物画涂上了丰富的底色。

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明唐寅烧药图局部
线条的表现手段是中国画的支柱。