|王奋英：从都市人文到苗乡写实——我的水痕描水墨人物创作之路 |水墨|都市|精准扶贫

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画画，让人心静。这些年，我的创作一直在国画领域潜心探索水痕描水墨艺术语言。水痕描，是指运用宿墨、生宣作画，在提按顿挫间体悟如锥画沙、如屋漏痕的力度与拙重，以点入线、点线结合的现代线描表现形式。其水痕、墨迹，追求笔断意连、气韵生动，表现山林湖海的氤氲苍茫之美，适合水墨心性的表达。其线，似卷珠帘，思绪飞逸；若初夏雨，点点沥沥；观照生命，盎然生机。画中，我向往恬淡、自在与沉静，追寻古典哲学的人文关怀与诗境之美。
一
我最早接触艺术，源于父亲在工作之余的雅兴。他于案桌上挥毫书法及意笔人物，笔力劲健，年幼的我总在一旁屏气凝神观看，有时也抓起笔涂鸦，对书画自然萌生了喜爱。 80年代初，父亲调任《年轻人》期刊总编，让我从小就有机会接触到各类美术作品，并绘有许多想象画作，父亲总珍藏在他的棕色文件夹里。然而高三时，父亲因工作劳累过度病逝。时光荏苒，怀念慈父的心痛被各种现实包裹而深藏心底，而忧郁的气象，却深深印记与弥漫在我的都市人文风系列创作中。
这一时期，我与现实世界若即若离的观照中，更关注人与自然，探索人的内心情感。湘楚之地，江河溪流，云蒸霞蔚，气象万千。从小在湘江河畔长大，感受都市日新月异的变化，熟悉或许陌生，陌生或许似曾相识，时常涌入我的创作心怀。《菜根谭》有云：“看庭前花开花落；去留无意，望天上云卷云舒……” ，与北宋范仲淹的不以物喜、不以己悲，异曲同工，颇得魏晋人物的旷达。当代人面对社会、科技的飞速发展，复杂多变的环境，个体生命如何能心境平和、水利万物而不争，内心深处，仍有古今心性相通之感。
都市人文风系列创作，画面主体多为现代知识女性，面容清俊、五官各异，浸润着湘楚地域文化气息，皆是画者精神肖像与情感符号，象征了一类青年知识分子、读书人群体，他（她）们：阳光、澄澈、怀旧、正直、善良、进取、诗意、忧伤…… ，在苍穹、草木、流云、山水、飞花等自然境域中，感悟宇宙人生的浩渺境界与个体生命的意义。
水痕描水墨语言的探索，一方面源自2004-2008年期间，我对唐代早期水墨写意形态的深入研究；另一方面，受益于对浙派水墨名师大家的研习，以宿墨书法入笔的长、短线结合，别开生面，尤为欣赏与赞叹，启发了我对现代线描形式水墨语言的研究。
都市人文风系列创作，造型意象夸张，亦有具象写实。以忧郁蓝调的作品居多，如《天蓝如海》《风雅颂》《宁静致远·和风》等，画中会反复出现明蓝天空，鹅黄祥云为背景，人物主体着白色长裙，对比强烈，追求厚重、沉郁、明净。一类作品以雅灰为基调，如《凌雾行》《淡如清风》《飘雪时节》等，在灰调中追寻色彩明度、色相的微妙变化与协调，营造“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”的诗意氛围。另一类则以纯水墨为主的作品，如《都市人文风之一》《上弦月》，在水墨挥洒中，探寻画面黑白灰的明快，墨色层次的丰富。
在我看来，艺术是心性、情感、情绪的自然流露与释放，是技艺追求九朽一罢、酣畅淋漓的心灵之旅。真正的艺术，遵从自己的内心，表达内心真实的感受。同时，艺术承担着文化传承、文明发展的责任与使命。人文关怀，始终是艺术的永恒主题。