现代艺术|可以用“设计”来概括整个现代艺术吗？( 二 ) |尼古拉斯·佩夫斯纳

历史批评与艺术史的任务一样，二者都是将作品放在某个历史框架中进行阐释。它们现代的学科区别在于：历史批评的终极追求是价值判断，而现代的艺术史学者为了维护学术研究的客观性，却尽力回避对研究对象做价值判断。但是，再创造性批评和批判性批评却不同于艺术史。换言之，这两种类型的批评才真正生发出我们所讨论的设计批评。
作为文学作品的再创造性批评
再创造性批评是确定作品的独特价值，并将这种特质与欣赏主体的价值观与需要相联系。在大多数情形下，它是一种文学表现，自身便有独立的文学和艺术价值。事实上，这种批评的结果是将一件艺术品转换成了一部文学作品。我国古代的“画赞”“画赋”和“题画诗” ，便是这类艺术批评的典型形式。
（一）中国古代文学中的艺术批评
一般认为，中国古代的画赞体始于东汉的刘庄：“汉明帝雅好画图，别立画官，诏博洽之士，班固、贾逵辈取诸经史事，命尚方画工图画，谓之画赞。至陈思王曹植为赞传。 ”画赞并不是对画作的评价，而是对所绘对象的品评，如［晋］夏侯湛所作《东方朔画赞》“精灵永戢，民思其轨，祠宇斯立，徘徊寺寝。遗像在图，周旋祠宇，庭序荒芜，榱栋倾落” 。这里画赞的写法是四言骈句形式，内容与画艺无关。这说明画赞是一种与绘画相对的文体，它本身便是一件文学作品。画赋的情形也是如此。 “赋”作为一种文体被用来描述艺术作品，最著名的要算［东汉］王延寿的《鲁灵光殿赋》了。
王延寿，字文考，有隽才，善辞赋，却少年夭折。其所撰《鲁灵光殿赋》一直为中国古代文学中的名篇。辞赋固当有韵，然古人亦有无韵者，以义在托讽，亦谓之赋耳。文考此赋有韵，前有序，谓鲁灵光殿为汉景帝程姬之子恭王刘余所立。以骈句为主的赋，述其建筑宏伟，雕镂飞禽走兽及胡人、神仙、玉女极为精美。其后叙壁画，则概述上古三代之绘画以及绘画的“恶以诫世，善以示后”作用。此赋除部分泛论绘画之外，更多的是叙及西汉景帝时殿堂建筑结构和雕镂的技巧。该赋实足为中国古代设计批评的滥觞。
至于题画诗这一体裁，一般以［唐］杜甫为始创者，至宋代而大盛。如［宋］苏轼有题《画车》一首：九衢歌舞颂王明，谁恻寒泉独自清。赖有千车能散福，化为膏雨满重城。从此诗我们得知，作者是对“车”这一概念做赞美，亦即此诗与具体的画艺毫无关系，图画之物对于作者而言也仅仅具有命题作文的作用。因此，题画诗在大多数情况下是与画作相对而成的，它也是一种独立的文学形式。对于题画诗的历史，清代的王渔洋在一篇短跋中做过勾勒：
宋淳熙间孙绍远稽仲纂古今人题画诗八卷，为《声画集》。因念六朝以来，题画诗绝罕见。盛唐如李太白辈，间一为之，拙劣不工。王季友一篇，虽小有致，不能佳也。杜子美始创，为《画松》《画马》《画鹰》《画山水》诸大篇，搜奇抉奥，笔补造化；嗣是苏（轼）、黄（鲁直）二公，极妍尽态，物无通形。虞伯生（集）尤专攻此学。古录中歌行佳者，皆题画之作也。入明刘槎轩、李西涯（东阳）、沈石田（周）辈，以迨空同（李梦阳）、大复（何景明），皆拟少陵。子美创始之功，伟矣！如有好事，广而续之，亦佳事也。
（二）西方古代文学中的“艺格敷词”
“艺格敷词”［Ekphrasis］作为一种用文字描述图像的文体，是随着希腊文字的文学化而出现的。约公元前1000年在希腊发展起来的文字体系中希腊字母是现代欧洲一切字母的直接或间接的祖先。到了公元前7世纪，由于赫西奥德的《神谱》和《工作与时日》以及荷马的《伊利亚特》和《奥德赛》的文字化传播，希腊文的文学化也就开始了。荷马史诗《伊利亚特》第18章对阿基琉斯之盾的描述，被学者们视作“艺格敷词”的滥觞。其意在表达能够唤起欣赏者观看雕塑或绘画的激情。