社会|宋画里的“王孙美学”( 三 ) 苏东坡|社会|艺术|审美|中国

宋代王孙们，受现实政治环境的挤压，不仅仅生活在一种价值认同倾斜于士人共同体的环境里，关键还处在这样一种人格境界的耳濡目染中，敦促他们的精神向上超拔，向士人共同体靠拢。
王孙画派的群体构成
公元12世纪后半叶有一位艺术批评家叫邓椿，写了一本绘画艺术论著，名为《画继》。继谁？邓椿说他要继唐代张彦远的《历代名画记》与北宋郭若虚的《图画见闻志》之后，续论画史。
作为南宋初期的文艺批评家，邓椿的艺评洞见，来自于彼时以苏、米为首的士人人格共同体的启示，与他身处南宋“残山剩水”的院体小景、以及“写意”正在失去它的士人精神正呈鲜明的对比。他一边兴奋地盯着画史上南来北往的画家们在他眼前穿越，一边斜睨着被他贬鄙的现实中的院体画匠们，拷问当下，他对当代画家萎靡于院体风尚并不避讳他的品评姿态，甚至责之尤甚。
他在《画继》中录入了219位画家，对于他们作品的赏析以及褒贬尺度，他没有因袭，而是有着超越南宋初年院体的复国散调，直接北宋以来士人“人格共同体”的审美趣味，观照和品评作品中的人文精神呈现。
其中，卷首“圣艺” ，仅宋徽宗一人为一类一卷，不仅因皇帝的身份，更因他的作品以及他对绘画艺术的贡献，亦可攒足“天下一人”的气场，同时，他既是院体画派的领袖，又是王孙画派的创始人，并带出来一支在中国绘画史上举足轻重的王孙画派。
他在梳理卷二“侯王贵戚”类时，发现一沓王孙画家，足可以组团再建一个“皇家画院” ，把他们归为一类，一点也不单薄，而且他们大多艺术禀赋厚实，才华在各自的作品中异彩纷呈。以邓椿的艺术禀赋和敏锐，不会看不到他们作品的共性，因此，他的侯王贵戚类不单单来自身份和数量上考量，还有对作品的审视。
据卷二载，第一位王孙画家是宋徽宗次子郓王赵楷，人称状元王子，据说他“克肖圣艺” ，酷似老爸宋徽宗，作品有《水墨笋竹》、《墨竹》、《蒲竹》，皆为水墨风格，当然是士人的画风。随后为赵令穰、赵令松兄弟。善画马者赵匡胤四弟之四世孙赵廷美之子赵叔盎，叔盎曾将自己的作品和诗词并投于苏东坡，得到回赞。宋太宗五世孙赵士雷，长于山水，有《春雪》、《早梅》及《小景》。赵令穰孙赵伯驹、赵伯骕。赵宗汉是宋太宗曾孙宋英宗赵曙之弟，作《八雁图》，得到米芾一再的诗赞。宗室赵士暕、赵士衍善设色山水。宋高宗皇叔赵士遵，在绍兴年间，已经开始在妇女服饰、琵琶、阮面上画小景山水了，据说风靡市井之间。宋太祖五世孙赵士安长于墨竹。六世孙赵子澄，流落巴峡40年，壁画飞瀑，笔力惊人。到此为止共13人，当赵家十一世孙赵孟坚、赵孟頫成长为一代宗师时，邓椿则早已作古为历史人物了。
人们谈论绘画史，都没有把王孙们作为一个有影响力的流派看待，不是他们没有看到王孙画的作品，而是他们完全忽略了王孙画家们在向士人人格靠拢的心灵轨迹、以及因坚守“青绿色的自我”而所形成的风格意义，直到我们沿着历史的精神轨迹上溯时，才看清王孙画派的线索魅力，直至到晚清民国王孙们随着帝制的结束而不再，但王孙画派对绘画史的贡献却渐露锋芒。翻阅《画继》才发现，其实邓椿早在南宋初年就已关注了这个群体。
王孙们，的确有着一脉相承的艺术基因。无法解释，其中有多少属于天分，多少缘于一个家族的文化基因。总之，这一家族的历史轨迹闪烁的艺术亮点，引人侧目。